巴黎残奥开幕式旗手---巴黎残奥开幕式旗手叫什么

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谁是法国启蒙运动的先驱和巨擘？

伏尔泰

——法国启蒙运动的先驱和巨擘

生卒年：1694—1778

国 籍：法国

出生地：巴黎

性 格：睿智、敏锐、崇尚自由

身 份：作家、哲学家、启蒙思想家

伏尔泰原名弗朗索瓦－马利·阿鲁埃，伏尔泰是他的笔名。法国启蒙思想家、文学家、哲学家。伏尔泰是十八世纪法国资产阶级启蒙运动的旗手，被誉为“法兰西思想之王”、“法兰西最优秀的诗人”、“欧洲的良心”。

伏尔泰出生在巴黎一个富裕的中产阶级家庭，自小受过良好的教育。他父亲是法律公证人，希望他将来做个法官，但他对文学发生兴趣，后来成了一名文人。伏尔泰才思敏捷，一生多才多艺。他的作品以尖刻的语言和讽刺的笔调而闻名。他说：“笑，可以战胜一切。这是最有力的武器。”他曾因辛辣地讽刺封建专制主义而两度被投入巴士底狱。他的书被列为禁书，他本人多次被逐出国门。1725年他被迫流亡英国，对英国资产阶级的政治、文化发生了浓厚的兴趣。他研究英国的资产阶级君主立宪制，研究洛克的唯物主义经验论和牛顿的万有引力理论。

伏尔泰经历了路易十四、路易十五、路易十六三个封建王朝的统治，目睹了封建专制主义由盛转衰，亦亲身感受到了封建专制主义统治的腐朽和反动。他深刻地预见到革命必然到来，他对朋友说：“我周围发生的一切事情，正在撤下革命的种子，尽管我自己未必成为革命的见证人，但它是必然要到来的。”

伏尔泰写过大量文学作品，其中著名的有史诗《亨利亚德》、《奥尔良少女》，悲剧《欧第伯》、喜剧《放荡的儿子》，哲理小说《老实人》《天真汉》。他又写过不少历史著作，如《路易十四时代》、《论各民族的风俗与精神》等。在哲学方面，他的代表作有《哲学词典》、《形而上学论》、《牛顿哲学原理》等著作，其中最有影响的一本书是《哲学通信》被人称为“投向旧制度的第一颗炸弹。

莫迪里安尼英年早逝，为何能称为巴黎画派巨匠？

莫迪里安尼，二十世纪初表现主义画派的代表艺术家之一，被尊为意大利绘画大师，巴黎画派巨匠。

“裸女”系列是莫迪里安尼短暂一生中最杰出的作品系列，而这幅1917年所画的《向左侧卧的裸女》是莫迪里安尼创作生涯中尺幅最大的油画作品，是唯一一幅完全呈现整个人体的横幅裸体画，也是他所有画作中最杰出最出色的一幅！

《向左侧卧的裸女》于2003年11月，由爱尔兰亿万富翁在纽约佳士得以2690万美元拍得！而在北京时间5月15日上午7点，全球拍卖史估价最高的《向左侧卧的裸女》在纽约苏富比“印象派及现代艺术晚拍”专场中以1.25亿美元起拍，最后成交价为1.572亿美元，成为苏富比拍卖史上最高价成交拍品。

莫迪里安尼其人物画，大多只画人物没有背景。他刻画的人物面部多为椭圆形，颀长的手指，狭长的脖颈，长长得鼻子、小巧的嘴巴，漫不经心地眼神，看似简单，却构图精致完美和谐！可以说他的画作即使没有任何烘托人物的参照物，也同样能从人物形象中窥见她细腻的内心世界！

莫迪里安尼的一些裸体画，若从世俗的眼光直观看，也许有情色的诱惑。但从艺术家的角度看，他的裸体画其实更关心单纯色彩的平面性、人物造型的变形和构图，这种创新方法其实是对传统美学的一种突破！

莫迪里安尼自幼体弱多病，去世时只有35岁，所以他的传世画作数量并不多。除了他新颖独特的创作方法之外，“物以稀为贵”，也是莫迪里安尼人体油画作品创如此高价的原因之一！

阿曼迪奥·莫迪里阿尼(1884-1920)是20世纪最伟大的意大利画家和出色的雕刻家。不仅仅是他的艺术，他充满波折的悲剧性人生也使他深深地留在人们的记忆中。在度过了他画家生涯大半的巴黎，他是打破传统、开创美术新方向的一代画家和雕刻家中的代表。儿童时代体弱多病，加上饮酒、毒品和贫困，莫迪里阿尼所仅三十六岁就离开了人世。在莫迪利阿尼死后的第二天，身怀九个月身孕的珍妮跳楼殉情。其代表作有《斜躺的裸妇》，《穿黄毛衣的珍妮》及《夫妇》等

莫迪里阿尼的作品虽然受新印象主义、立体主义、原始艺术的影响，但他不像毕加索、马蒂斯、勃拉克或战后的康定斯基、克利那样，在视觉上成为绘画革命的旗手，而是似乎不合时宜地坚持着15世纪意大利艺术的传统精神。他独具的诗人气质和雕塑家的眼光，深刻地创造了一种特殊的艺术风格。

莫迪里阿尼利用后印象主义对绘画空间的限定和立体主义对色彩的限制从事他的绘画。人物与内部空间一体化，形成一种线条图案或雕塑式的分枝。运用了原始人刻划性格的技法，人物的轮廓线流畅而又准确，优美的拉长手法，并没有怪诞变形的视觉感受。

莫迪里阿尼属于二十世纪初在巴黎被称为"该死的画家"的下层艺术圈。其绘画风格源于意大利，并在巴黎这个艺术家的温室中得到发展。他的作品题材极其有限，但易于理解，几乎全是肖像和裸体画。早期作品吸取了塞尚绘画的整体形式，并接受了劳特累克用面部特征嘲讽地刻画人物的表现主义手法。晚期作品具有古典风格，画法技巧更加有力，更为流畅，人物造型更自然。头部前倾，姿式优雅，从中散发出宁静、成熟和满足的美感。

可以说他几乎独立于二十世纪的其他学术画派。作品以人物肖像和人物空间为主。他那个人的、优美的拉长手法，总是使人物的轮廓线流畅而又准确，几乎觉察不到层次的肉色调子，塑造丰满而给人以美感的体积。躯干往往是被过份拉长的，但没有怪诞变形的感觉，反而有种田园诗般的沉静和优美。

莫迪里阿尼在其短暂的一生中创作了很多经典的艺术作品，尽管他并没有提出任何学术理论，也未创立任何学派，但他将自己对生活的感受，用现代艺术的特殊的奉献使他成为现代艺术的先驱，他既是现代的牺牲品，又是正在经历各种变化的艺术表现的延续的象征。在艺术大师及其流派层出不穷、交相辉映的20世纪初，莫迪里阿尼的名字算不上突出和响亮。但是回顾那一段光辉的历史，他又有着不容忽略的意义;他是一个真正的独行者，游离于所有时髦的艺术流派之外，又与新的艺术观念保持着紧密的关联。莫迪里阿尼所创造的独特的艺术样式并不局限于某一时尚，而是超越了时空的限定成为一种恒定的美的形态。他的作品以诗人的气质和雕塑家的眼光刻画出人间的种种个性创造了一种特殊的风格。也正是那些线条精致、色彩柔和、笔触生动的作品，确立并且巩固了他在现代艺术史上的地位。在他去世后不久，他的名气就开始上升。后来，人们给了他这样的评价"近代美术的传奇人物，不幸天才的典型"。

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